第二百一十六章 汉克斯的大发现（2 / 2）
长期受到强烈的紫外线影响，会让油画表面的颜料变性或者开裂，所以油画不能在阳光下暴晒，只能在背光处室内存放。
顾为经所有画完的作品，除了给Schostic集团供稿的少数除外，平时只要完成后，全都会放在家里小画室的墙根处，贴墙阴干。
要是想要长期保存。
等完全晾干后就刷层保护画面颜料的光油膜，装裱进画框或者卷进收纳筒里，要是觉得没必要，就铲掉二次利用。
“就是它了。”
汉克斯将画室靠着墙的一个小画架翻过来，看见的第一张就是那张他几天前在酒井教授手机上看过的作品。
当时照片上的还仅是一张底图，现在这张画稿已经被全部完成了。
在现场直接看真正的原画，
汉克斯心中立刻又是一番截然不同的感受。
“线条优雅，笔墨清爽，确实很不错哈。”他在心中暗自点头，脸上却摆出一幅一般般的表情。
他看了一会儿，从口袋里拿出了个黑色的卡片机镜头一样的方形小盒子。
艾迪泰克公司生产的3R-MSA600S型书画艺术鉴定便携式显微镜。
山楂饼干般轻飘飘的小玩意，亚马逊上售价2000美元一台。
这玩意一般是和别的作品里的相同艺术家签名，彼此对照观察，确定画作真伪用的。
支持5倍、30倍、200倍变焦。
汉克斯将显微镜的夹在手机壳上，把它下方的小尾巴通过typeC接口连接到手机充电口上。
他调出镜头的图像，扒在画布前，一点点的看过去。
然后当着顾童祥的面，让翻译把自己在楼下画廊里挑出的三幅老爷子的画，放在旁边，也看了看。
“应该不是捉刀代笔。”
汉克斯暗自点头。
普通欣赏画作用不着显微镜。
他刚刚是在确定顾为经和顾童祥两个人的用笔习惯。
写字有字迹鉴定，画家的笔法也有笔法的鉴定。
人物眼神的线条勾线处理，边边角角的色块顺逆时针的用笔方式……现在有些学术观点认为，这些小的细节要比签名更能确定一幅画的作者身份。
达芬奇的那幅拍卖了五亿美元的《救世主》，判断到底是不是达芬奇的画的时候，大英美术馆的专家们就采用了相似的方法，对照《柏诺瓦的圣母》与《抱貂女郎》两幅历史上传承有序的达芬奇真迹，进行了笔迹认定。
当然，
这种显微鉴定方式的是否具有足够说服力，至今仍然有很大的争论。
汉克斯发现这幅画和顾童祥的作品，在大的笔法上有颇强的相似性，俩人本来就是爷孙，这也很正常。
好在在小的用笔习惯上，不同的地方还是挺多的，应该不是一个人的画。
“让顾为经回家后，给你在眼前画两笔。打个造型什么的，你看看他的线条、造型、色彩功力，不就得了？”
顾童祥在一边看着汉克斯忙活，不由得说道。
“不耽误，反正闲着也是闲着。”汉克斯说着话，头也不抬。
鉴定完了用笔习惯，他就继续欣赏这幅画的细节笔法。
汉克斯工作起来，便如在牲口市场里用挑剔的眼光判断小驴崽子牙口驴蹄是否健康强壮的磨坊主，一丝不苟。
将来他的大帆船，养老金，去瑞士滑雪泡模特的钱，可都靠着这位小哥的努力奋斗呢。
汉克斯检查的非常敬业。
欧洲人的膝盖关节柔韧性决定了不少人很难久蹲，汉克斯也不嫌脏，直接就单膝跪在了画架之前的水泥地面上，仔仔细细的给顾为经打分。
“画面造型结构，在让视觉观感保持稳定的大前提下，不乏新意。恢弘大气有大将之风，不错。这个阳光的照射方向挺有趣的，嗯……阴影中的圣母像，故意的嘛？蛮大胆的。”
“线条造型中蕴含的东方气质不同于传统的素描，但也能看出来他本身勾线控制力很好，这点可以给个大赞！”
“色彩处理的一般，不好不坏。视觉焦点变换灵活，高低光的混色过度有所瑕疵，整体上依然称的上扎实……”
“无论是素描，油画还是东方艺术技法，都很是不错，找不到明显的短板。”
随着目光扫过。
汉克斯脑中各种各样的信息全都自然的浮上脑海，在心中的表格里一项项的打分。
“呃……三千到四千美元之间吧。”
汉克斯悄悄在心中对自己说。
他靠着从业经验，判断这张画抹去其它的一切信息，仅凭借它本身的美，挂个3500美元左右的价签，放在欧洲普通的社区画廊里，就算没有任何的额外曝光渠道，卖这个价钱应该也总会有爱好者买的。
三千到四千美元是小画廊里的价格。
要是通过马仕画廊的渠道轻轻松松运作一下，卖不到五位数算他汉克斯没本事。
“我孙子画的不差吧。”顾童祥得意。
“在这里当然不差，否则我也不会专程飞过来。可在马仕画廊就算不得什么了，笔墨还是青涩，太青涩了。”
汉克斯有自己的小算盘，嘴上才不会顺着顾老爷子的话说呢。
“他还是个小孩子。”
“艺术价值可无关年龄，以他现在的水准，根本卖不上价钱。马仕画廊真的要将顾为经推向市场，还有很长的路要走。再说，他的绘画方式完全仿照清代宫庭画，本身就决定了受众群体不会……Wait！what'sthat?”
汉克斯话说到一半，突然发出了一声低低的惊呼，猛的睁大了眼睛。
他原意是不想在顾童祥的面前表现的对顾为经太过看好。
可是汉克斯话说到一半，不自觉的突然叫了出来。
为了防止落灰、被人衣角蹭到，画室里所有正在晾干的作品，按照好习惯全都是背过来画面对着墙摆放的。
经纪人说话间随手翻开旁边一支画架，却看到了一幅完全超乎他预料的作品。
那是——
一张阴暗色调的……印象派画作？
把十九世纪以来的美术史当成一部电影，其中有关印象派画家的故事，就是这部电影的大主线。
它被誉为现代美术的开端和发源。
工业革命以来，各种美术流派层出不穷，印象派并非是其中绝对时间意义上最早的，在它之前还有浪漫主义、拉斐尔前派两个前辈。
在它之后，现实主义、分离派、唯美主义，象征主义潮流更是层出不穷。
但这些潮流和印象派一比，终究只是些空山幽谷的潺潺溪水，印象派则是真正席卷艺术史的惊涛骇浪。
纵观整个西方美术史，论影响力可能只有毕加索的立体主义能够掰掰手腕。安迪沃荷，草间弥生的波普艺术也许赚的钱更多，历史地位还是要差上不少的。
很多学术观点认为，如果没有印象派所诞生的融合客观现实和色彩感受的思潮，通过描绘强烈而微妙的光影变化的笔触风情，也许绘画艺术在那个时期会完全被新诞生的摄影艺术所击败，甚至完全取代。
汉克斯曾经见过无数让人印象深刻的印象派名画，可依然印象中找不到任何一幅作品的画面，像眼前这般的特殊。
黑色的雨，流动的雷，滚动的彩色烛光。
梵高也画过夜晚题材的作品，无论是《咖啡馆》还是《星空》，看上去全都是那种很“亮”的作品，眼前这么阴暗的基色的作品却完全找不到。
奇怪的是，
用了这么冷的颜料，画面看上去一点则完全并不忧郁。
整幅画都是用印象派式的短促笔触完成，只有那点明亮的烛光是个例外，像船锚般将整个画面凝聚了起来。
汉克斯直接差点给看跪了。
(本章完)